Národní divadlo moravskoslezské

Muzikál Chicago je příběhem dvou žen, které jsou obě obviněny z vraždy a soupeří o pozornost médií a veřejnosti, aby se dostaly na vrchol popularity. Muzikál je známý svým ostrým humorem, satirou na manipulaci médií a korupci v soudním systému. „Je děsivé, jak je to pravdivé,“ říká v rozhovoru s Vítem Rolečkem muzikálová herečka Veronika Prášil Gidová, která nastudovala roli vražedkyně Roxie Hartové. Veronika pochází ze Slovenska. Obor hudebně-dramatické umění vystudovala na bratislavské konzervatoři, po absolutoriu byla přijata na Janáčkovu akademii múzických umění v Brně. Od roku 2010 začíná hostovat v Národním divadle moravskoslezském, zmiňme např. role Já (Rebecca), Anita (West Side Story), Bombalerína (Kočky), Kitty (Fantom Londýna). Hostuje také v muzikálech napříč Českou a Slovenskou republikou a vídat jste ji mohli rovněž na televizních obrazovkách.

Národní divadlo moravskoslezské je jediný operní dům na světě, který aktuálně realizuje ve vlastním nastudování kompletní uvedení všech 8 dokončených oper Bedřicha Smetany. Pojďme si je projít postupně, tak jak budou uváděny v rámci Smetanovského operního cyklu Ostrava, s ředitelem NDM a režisérem Jiřím Nekvasilem. Cyklus započne operou Braniboři v Čechách, následovat budou opery Prodaná nevěsta, Dalibor, Dvě vdovy, Hubička, Tajemství a Čertova stěna. Cyklus slavnostně uzavře koncertní uvedení Libuše. Touto hudebně-historickou cestou vás provede moderátor Vít Roleček.

V roce 2024 uplyne dvě stě let od narození Bedřicha Smetany a zároveň si připomeneme 140. výročí jeho úmrtí. Národní divadlo moravskoslezské ve spolupráci s Janáčkovou filharmonií Ostrava připomene tato výročí Smetanovským operním cyklem Ostrava 2024, jehož první provedení začne 2. března a druhé pak 4. května.   Jaká byla cesta Národního divadla moravskoslezského k nastudování celého cyklu? Co cyklus znamená pro provoz divadla, co nabízí operním pěvcům, ale hlavně – co může přinést divákům? Na to všechno se zeptal Vít Roleček ředitele NDM a režiséra Jiřího Nekvasila.

Mistrovské dílo Ztraceni v Yonkers, za které Neil Simon získal Pulitzerovu cenu a Cenu Tony, uvede činohra NDM v české premiéře. Hlavní role ztvární Robert Finta a Vít Roleček, který si do podcastového studia přizval režiséra inscenace Janusze Klimszu. Janusz Klimsza studoval herectví na Státní vysoké škole divadelní v polské Vratislavi a divadelní režii na pražské DAMU. Režíroval v českých a polských divadlech, je také autorem jevištních výprav a divadelních adaptací. Byl pedagogem oboru herectví na Janáčkově státní konzervatoři v Ostravě. V letech 2001–2004 působil coby umělecký šéf Divadla Petra Bezruče a v letech 2004–2008 byl uměleckým šéfem činohry Národního divadla moravskoslezského. Od roku 2008 pracuje v NDM jako kmenový režisér činohry. Hrou Ztraceni v Yonkers se s tímto postem loučí.

Je jim 7 a 8 let. Nevěděli, co je to točna, dokud poprvé nestáli na jevišti. Nikdy nezpívali a netančili před velkým publikem. Přesto si získávají srdce diváků všech generací. Řeč je o Honzovi a Rosťovi, představitelích Olivera Twista v muzikálu OLIVER!, které si do podcastu NDM pozval společně Vít Roleček. Jan Pražák od čtyř let hraje na akustickou a v současnosti také na elektrickou kytaru (a to i se svým otcem v kapele). Od pěti let se ve hře na kytaru zdokonaluje na ZUŠ Leoše Janáčka v Havířově a v sedmi letech zde začal studovat i hru na bicí nástroje. Jako samouk hraje na ukulele, basovou kytaru, zpívá a zkouší hru na klavír. Rostislav Radecki je velmi zvídavý, rád zjišťuje, jak věci fungují a miluje matematiku. Po vzoru své sestry si oblíbil zpěv, a proto již dávno toužil zapsat se co nejdříve do sboru Permoník. V muzikálu OLIVER! rád po boku svých kamarádů rozvíjí pěvecké, pohybové i dramatické dovednosti.

„V komedii Bez roucha se diváci mohou podívat do naší divadelní kuchyně. Je to velmi dobře napsaná hra. Musíme hrát na vteřiny přesně a v obrovské energii,“ říká Vojtěch Johaník v podcastu NDM. Nejenom kolem komedie Bez roucha, kde Vojta ztvárňuje hlavní roli – režiséra Lloyda Dallase, se točí otázky Víta Rolečka. Vojta Pochází z Uherského Hradiště. Vystudoval obor divadlo a výchova na brněnské JAMU, kterou absolvoval v roce 2011. Byl členem brněnských scén KočéBR, D’epog, BuranTeatr či olomouckého Divadla Tramtarie. Od sezóny 2013/2014 měl již angažmá v Městském divadle Zlín. Jeho první velkou hereckou příležitostí zde byla titulní role v inscenaci Evžen Oněgin. Od roku 2018 do konce sezóny 2022/2023 působil v ostravském Divadle Petra Bezruče. V září roku 2023 se stal posilou pánské šatny činohry Národního divadla moravskoslezského.

Stanislav Šárský je rodákem Prahy, kde také vystudoval DAMU. Své první angažmá získal roku 1965 v Divadle pracujících v Gottwaldově. Mezi léty 1967–1993 působil ve Státním divadle v Ostravě, kde spolupracoval s celou řadou režisérských osobností: Janem Kačerem, Radimem Kovalem, Bedřichem Jansou a dalšími. V angažmá činohry Státního divadla v Ostravě (dnešního NDM) prožil více než třicet let svého uměleckého života, které zahrnují na 120 rolí. Dne 30. září 2023 obdržel Stanislav Šárský Cenu Thálie za celoživotní mistrovství v oboru činohra a u příležitosti tohoto ocenění poskytl Vítu Rolečkovi pro podcast NDM rozhovor. „Divadlo je náboženství, víra,“ říká. Zveme vás k poslechu!

Tomáš Savka se dostal do povědomí široké veřejnosti díky soutěži Česko hledá SuperStar. „Když se tě někdo po dvaceti letech zeptá na SuperStar, no tak je to fenomén,” říká se smíchem v podcastu NDM. Od té doby Tomáš urazil kus cesty. Po Konzervatoři Jaroslava Ježka v Praze ho čekala rozsáhlá divadelní činnost napříč republikou. Momentálně působí výhradně v Národním divadle moravskoslezském v Ostravě (kde také za roli Che v muzikálu Evita získal v roce 2014 Cenu Thálie). Tomáš má na svém kontě řadu muzikálových rolí, ocenění, dvě sólová alba a je sólistou prestižního hudebního tělesa Hudba hradní stráže a Policie České republiky. Během covidu ale okusil i pomíjivost slávy a nebojí se o tom mluvit. Více v rozhovoru s Vítem Rolečkem.

„Smetanovský operní cyklus, který je připravován pro oslavu jubilea – 200 let od narození Bedřicha Smetany, vznikal v době, kdy jsem byl povolán do Ostravy jako nový hudební ředitel opery, takže kruh se Daliborem uzavírá,” říká dirigent Robert Jindra, který se do Ostravy vrátil po 9 letech, aby zde se souborem opery NDM nastudoval Dalibora Bedřicha Smetany. V rozhovoru s Vítem Rolečkem neskrývá svůj patriotismus, okouzlení touto operou a radost z návratu do Ostravy. „Velmi mě těší, že mohu být součástí takto významného projektu,” dodává dirigent. Robert Jindra absolvoval Pražskou konzervatoř v oborech klasický zpěv a dirigování. V letech 2010–14 byl hudebním ředitelem opery Národního divadla moravskoslezského, kde nastudoval např. Smetanovu Čertovu stěnu, Dvořákovu Armidu, Janáčkovu Její pastorkyni a Věc Makropulos, Wagnerova Lohengrina, Verdiho Falstaffa a mnoho dalších titulů. Řadu let působí také v zahraničí. Od sezóny 2022/2023 je novým hudebním šéfem Opery Národního divadla v Praze.

Nora, přelomové dílo Henrika Ibsena, je intimním dramatem o odcizení muže a ženy. A také dramatem, které nabízí velkou hereckou příležitost pro mladou herečku. V NDM se této výzvy chopila Kamila Janovičová. Jaký byl na počátku její vztah k Noře? Proč ji začala mít ráda? A jak nyní nahlíží na partnerské vztahy? Velmi intimní rozhovor připravil pro podcast NDM Vít Roleček. Kamila Janovičová je ostravskou rodačkou. V roce 2008 nastoupila na Janáčkovu konzervatoř, po maturitě se přestěhovala do Prahy, kde na DAMU vystudovala obor činoherní herectví. V posledním ročníku hostovala v Jihočeském divadle v Českých Budějovicích ve hře Kati a pět minut před premiérou dostala nabídku na angažmá. Mezi léty 2017–2021 ztvárnila v tomto divadle téměř dvě desítky rolí. Od podzimu roku 2021 hraje v Národním divadle moravskoslezském. Kamila má za sebou také zkušenosti s televizí a filmem. Do povědomí diváků se zapsala jako Anička z pohádky Tajemství staré bambitky a jako Tereza z filmu Spolu.

S Martinem Hilským, profesorem anglické literatury a překladatelem kompletního Shakespearova díla, se setkal Vít Roleček v kavárně Národní dům po první čtené zkoušce inscenace Marná lásky snaha. Poslední premiéru sezóny uvede činohra NDM právě v překladu Martina Hilského a režii Romana Poláka. Hlavní linkou rozhovoru je přirozeně debata nad touto komedií. Čeho se při psaní Shakespeare odvážil? Čím hra překladatele fascinuje? A mají v ní ženy navrch? Odpovědi si můžete poslechnout v aktuálním podcastu NDM! I když, jak Martin Hilský uvádí: „O Shakespearovi nikdy neřeknete vše…“

Nataša Novotná po absolutoriu na Janáčkově konzervatoři v Ostravě získala v roce 1997 angažmá v nizozemském souboru Nederlands Dans Teater (NDT) 2 pod vedením Jiřího Kyliána. V letech 2000–2002 působila v souboru Göteborgs Operan Ballet ve Švédsku. V létě 2002 se vrátila do Nizozemska a stala se členkou NDT 1. Od roku 2006 hostovala v souborech po celém světě. V roce 2007 založila v Praze soubor současného tance 420PEOPLE. V Národním divadle moravskoslezském působí jako asistentka choreografů a repetitorka. Je pedagožkou, vede lekce klasického a současného tance a od léta 2017 je lektorkou pohybového jazyka gaga Ohada Naharina.A právě také díky dlouholeté spolupráci Nataši Novotné s Ohadem Naharinem můžete na prknech NDM vidět balet Hora. Jaká byla cesta Hory z Izraele do Ostravy? Co přinesla souboru návštěva Ohada Naharina? Jak náročná je choreografie pro tanečníky? Co znamená název Hora? A znamená vůbec něco? Rozhovor pro Podcast NDM připravil Vít Roleček.

Rakouská vlčice. Děvka revoluce. Vdova Capetová. Malá Toinette… Nad jednoduchými soudy, které jsou pronášeny o Marii Antoinettě, se v rozhovoru s Vítem Rolečkem zamýšlí její představitelka Sára Erlebachová. Z marnotratné princezničky se stává v závěru hry vyzrálá žena nesmírného majestátu a o svém vlastním osobním i hereckém dospění mluví otevřeně i Sára. „Vědomé přijetí sexuality je pro herečku velmi důležité,“ říká pro podcast NDM.Rodačka z Českého Těšína patří mezi nejmladší členy souboru činohry Národního divadla moravskoslezského. V roce 2019 úspěšně ukončila Janáčkovu konzervatoř v Ostravě a od té doby ji můžete pravidelně vídat na divadelních prknech. Její tvář vám bude známá také z televizních pořadů a filmů, svůj hlas propůjčila mnoha audioknihám.

Rozbitý džbán a Císař Atlantidy aneb Odepření smrti jsou dvě jednoaktové opery těšínského rodáka Viktora Ullmanna, které zazněly na scéně NDM poprvé. Do podcastového studia NDM je přišel představit režisér Rocc. „Obě mají rovinu nadčasovosti. Mocenské hry i války jsou lidstvu bohužel vlastní,“ říká v rozhovoru s Vítem Rolečkem.Rocc je slovinský operní režisér, scénograf, dramaturg, performer, operní manažer a pedagog. Absolvoval studium operní režie na JAMU v Brně a následně pokračoval studiem scénografie na Vysoké škole umění a designu v Curychu a na Vysoké škole designu v Offenbachu nad Mohanem. Vytvořil více než 60 operních produkcí v národních divadlech v Praze, Brně, Ostravě, Lublani, Rize, Bergenu, ve Vratislavské opeře a jinde. Jeho projekty byly prezentovány na četných mezinárodních festivalech. Na jevišti opery NDM debutoval v roce 2010 režií, scénickou a kostýmní výpravou společné inscenace Janáčkovy Šárky a Martinů Ariadny. Vytvořil zde také režii, scénickou a kostýmní výpravu pro inscenaci Wagnerova Lohengrina (2013) a režii a scénickou výpravu Smetanových Dvou vdov (2022).

Emeritní členka souboru činohry Národního divadla moravskoslezského Anna Cónová je v jednom kole. Zahrála si hlavní roli ve filmu Alice Nellis Buko, stále hostuje na divadelních prknech a je aktivní babičkou. Zároveň je ale také línou babičkou! Nejnověji ji totiž můžete vidět v rodinné inscenaci O líné babičce, kde hraje titulní roli. Na sny Babičky Milady, ale i sny Anny Cónové se v podcastu NDM zeptal Vít Roleček. Anna Cónová se stala posilou činohry NDM v roce 1991. Z mnoha rolí připomínáme Drahomíru v Krvavých křtinách, Irinu Arkadinovou z Racka či Louisu de Renal v Červeném a černém podle Stendhala. Za tuto roli byla Anna Cónová v roce 1997 nominována na Cenu Thálie. Roku 2014 obdržela nejvyšší ocenění za umělecký přednes – Křišťálovou růži.

Herec a dramaturg muzikálu Národního divadla moravskoslezského Tomáš Novotný pochází z herecké rodiny v Pardubicích. Vystudoval muzikálové herectví na brněnské JAMU, je hostem řady muzikálových scén a také spoluzakladatelem a hercem pardubického Divadla Tří. Tomáš ztvárnil na jevišti NDM řadu muzikálových rolí. Za postavy Josefa (Josef a jeho úžasný pestrobarevný plášť) a Maxima de Wintera (Rebecca) získal také širší nominace na Cenu Thálie. Aktuálně svůj výčet rozšířil o titulní roli v muzikálu Sweeney Todd, o kterém se nezdráhá říct, že je „těžkej jako prase“. Proč je Sweeney Todd tak náročným muzikálem? Na to se samozřejmě pro podcast NDM zeptal Vít Roleček.

Silvestrovský podcast nemohl vzniknout s nikým jiným než s Ladou Bělaškovou, která dnes odehraje poslední představení v Národním divadle moravskoslezském jako členka souboru činohry. Lada se s naším divadlem loučí po 18 letech, v průběhu kterých ztvárnila v souborech činohry, muzikálu a dokonce i baletu na 70 rolí! Ze všech zmiňme alespoň Lízu Doolittlovou v Pygmalionu, Lady Macbeth v Macbethovi, Maryšku v Postřižinách, Lilli Vanessi v muzikálu Kiss Me, Kate (Kačenko, pusu!) a Irenu v Odcházení, za kterou získala moravskoslezskou kulturní Cenu Jantar za rok 2019 v kategorii herečka roku. Pro všechny fanoušky, kteří mají rádi Ladin smysl pro humor i smysl pro ochranu životního prostředí, její herectví, moderování a pěvecký talent, máme dobrou zprávu –⁠ Ladu dál uvidíte v našich inscenacích a od ledna 2023 pravidelně v Divadle Mír. Ladu po představení Habaďúry vyzpovídal přímo v její šatně Vít Roleček.

„Hoří, má panenko se zkoušelo v báječné atmosféře. Trošku jsem se bál toho davu lidí (47 lidí na scéně!), ale myslím, že to dopadlo dobře a mám z toho dobrý pocit!“ říká Jan Fišar, který v inscenaci Hoří, má panenko ztvárňuje Jana Fišara – předsedu hasičů. Zajímá vás, proč se postavy jmenují stejně jako jejich představitelé? Která ze scén je Honzova nejoblíbenější a zda si splnil klučičí hasičský sen? Na všechny tyto otázky se Honzy zeptal Vít Roleček. No, a protože je Jan Fišar v činohře Národního divadla moravskoslezského neuvěřitelných 40 let, je velkým milovníkem poezie, uměleckého přednesu a cestování, můžete se těšit i na další divadelní a osobní témata!

Petr Sýkora se stal členem činoherního souboru Národního divadla moravskoslezského v roce 1998, kdy získal angažmá po ukončení divadelní fakulty JAMU v Brně. V roce 2007 spoluzaložil společnost PaS de Theatre, která každoročně organizuje divadelní festival Shakespearovské slavnosti v Ostravě, a jeho cesta se postupně začala ubírat i manažerským a produkčním směrem. Petr se do NDM pravidelně vrací jako host, a to nejenom do souboru činohry, ale také do souboru baletu, kde především učí tanečníky historickému šermu. V posledních letech se začal objevovat také v tanečním obsazení! Ztvárnil například titulní roli v baletu Don Quijote a nyní ho můžete vidět v hlavní roli Starého lichváře Scrooge v baletu Louskáček – Vánoční koleda. Jak se to přihodilo? Na to se pro podcast NDM zeptal Vít Roleček.

A takový rozhodně Jiří Habart je! Frýdecko-místecký rodák Jiří Habart (1992) patří k nejmladší generaci českých dirigentů. Svou hudební dráhu zahájil jako houslista ve dvanácti letech. Absolvoval ZUŠ Litomyšl a Konzervatoř P. J. Vejvanovského v Kroměříži. Dirigování studoval na Janáčkově akademii múzických umění v Brně. Od sezóny 2019/2020 se stal dirigentem operního souboru Národního divadla moravskoslezského v Ostravě, kde má za sebou hudební nastudování baletů Nebezpečné známosti a Korzár, v únoru ho pak čekají opery Dido a Aeneas a Tanec nevděčnic. Jak sám říká, je vděčný, že se mu takových příležitosti dostalo ještě jako dirigentovi před třicítkou. O barokních operách, ale i dirigentské profesi jako takové je podcast NDM Víta Rolečka s Jiřím Habartem. Tak první „dolů“ a hrajeme…

Veronika Forejtová si za 62 let u divadla zahrála stovky rolí. Emeritní členka činohry Národního divadla moravskoslezského převezme 8. října v pražském Národním divadle spolu s Františkem Němcem Cenu Thálie za celoživotní mistrovství v činohře. Veronika přitom chtěla být baletkou a činohra byla pouze volbou náhradní. Vysněné role neměla nikdy, ale jak s úsměvem říká: „Zaplaťpánbůh, že ostravské publikum přišlo o moje mladé role!“ Hrála především ženy zralé a potvory a neváhá nad odpovědí na otázku na roli zásadní. Za svou životní roli považuje Matku Smrt v jedné z nejúspěšnějších polistopadových inscenací činohry NDM – Můj boj (Mein Kampf) v režii Juraje Deáka. V podcastu NDM si s herečkou Veronikou Forejtovou povídala publicistka Alena Miková.

Ani v nové sezóně nepřijdete o své oblíbené podcasty NDM! Prvním hostem Víta Rolečka je zpěvačka, herečka, hostující sólistka souboru muzikálu Michaela Horká. V Národním divadle moravskoslezském debutovala rolí Paní Danversové v muzikálu Rebecca a za tuto roli si vysloužila širší nominaci na Cenu Thálie. Následovaly například role Moury v muzikálu Kočky, Madame Colbert v Květinách pro paní Harrisovou a Frozina v původním českém muzikálu Harpagon je lakomec? V letošní sezóně ji čeká role Ully v muzikálu Producenti a těšit se na ni můžeme i v hlavní ženské roli legendárního muzikálu Stephena Sondheima Sweeney Todd: Ďábelský lazebník z Fleet Street. Míša stojí na divadelních prknech od svých 16 let, pochází z herecko-zpěvácké rodiny, objevila se v muzikálech napříč celou republikou, známá je i z televizních produkcí. Přes to všechno si zachovává obrovskou pokoru k práci, která čiší z téměř každé odpovědi.

Jiří Sedláček se po absolutoriu herectví na brněnské JAMU vrátil do rodné Ostravy a stihl nazkoušet jednu inscenaci v Divadle Petra Bezruče, než dostal nabídku vlastního místa v pánské šatně činohry Národního divadla moravskoslezského… a tak jej od roku 1987 v těch našich pánských šatnách najdete. Byť si Jirku nejspíš spojujete především s komickými rolemi, má na svém hereckém kontě opravdu širokou škálu nejen co do počtu, ale i žánru. A byť je pověstný svým sebebavismem, v podcastu NDM si povídal s Vítem Rolečkem otevřeně o víře, zdraví, rodině a poezii. Zveme vás k poslechu velmi osobní zpovědi našeho největšího činoherce!

Sbor opery Národního divadla moravskoslezského je jedno velké hudební těleso tvořené z řady skvělých osobností. Jednou z nich je i sopranistka Ivana Ambrúsová, která je pravidelně obsazována také do menších sólových rolí – Ohnivý anděl (Mladá jeptiška), Tajemství (Hospodská), Rusalka (Kuchtička), nebo např. zpívala také Anninu v La Traviatě a Zoru v současné opeře Svadba.   Ještě před mateřskou dovolenou stihla nastudovat roli Andulky/Komorné v opeře Bílý pán v režii Ondřeje Havelky a aktuálně externě nastudovala roli Lidky v opeře Dvě vdovy v režii Rocca. Ivana ale krom opery a dcery zvládá skvěle také další činnost! Která to je? Poslechněte si letní podcast Víta Rolečka z kontejnerového bistra Pavilon.

Nechce se vám do čtení dlouhých anotací, ale přesto byste rádi měli přehled o dění v našem divadle v příští sezóně? Poslechněte si náš speciální podcast, který vám v následujících minutách představí program 104. sezóny Národního divadla moravskoslezského – sezóny 2022/2023! Vaším průvodcem bude moderátor Vít Roleček a umělecké vedení divadla – hudební ředitel opery Marek Šedivý, šéf činohry Vojtěch Štěpánek, šéfka baletu Lenka Dřímalová a šéfka muzikálu Gabriela Petráková. Vítejte na vlnách podcastu NDM a nechte se inspirovat k návštěvě divadla!

Sopranistka Veronika Rovná studovala klasický operní zpěv u MgA. Evy Dřízgové-Jirušové na Janáčkově konzervatoři a Gymnáziu v Ostravě, poté na Fakultě umění Ostravské univerzity v Ostravě, kde v současnosti dále pokračuje ve studiu a také vyučuje. Od roku 2019 je v angažmá v opeře v Národního divadla moravskoslezského a jde z role do role! Aktuálně ji můžete vidět například v operách Rusalka, La Traviata, Hubička, Zásnuby ve snu a nejnověji také ve Smetanových Dvou vdovách. Nejenom této opeře, ale také Veroničiným začátkům, plánům a rodinnému zázemí se věnuje podcast NDM Víta Rolečka.

Renáta Klemensová se na Janáčkovu konzervatoř v Ostravě hlásila s představou, že jednou bude učit „dramaťák“. Pak ale přišlo po maturitě první angažmá v Olomouci, v roce 1998 nabídka do ostravské Komorní scény Aréna a od sezóny 2004/2005 do souboru činohry Národního divadla moravskoslezského. Setkání s Renátou Klemensovou proběhlo po premiéře Višňového sadu, ve kterém ztvárňuje roli majitelky panství Raněvské. Zároveň je to role, se kterou se rozloučí se svým působením v NDM. Kam má Renáta namířeno? A měla už prostor se za svým 18letým působením v NDM ohlédnout? Všechny tyto otázky za vás položí Vít Roleček v nejnovějším podcastu NDM.

Charismatický basista Martin Gurbaľ pochází z východního Slovenska. V letech 1991–1997 studoval na konzervatoři v Košicích u Ľudmily Šomorjaiové a později sólový zpěv na Ostravské univerzitě, kde od roku 2015 také vyučuje. Nejprve byl sólistou opery v Košicích (1995–2001), odkud přešel do angažmá v opeře Národního divadla moravskoslezského v Ostravě. Od té doby je Ostravě věrný a nastudoval zde desítky operních rolí (převážně dědků, jak rád s úsměvem dodává). Martin Gurbaľ je operní pohodář, a tak došla v podcastu Víta Rolečka řeč taky na pivo, sudoku a houbaření.

Taneční Carmen má premiéru 12. května a připravuje ji choreograf Jiří Pokorný. Jeho Carmen bude osobitá a originální. Původní příběh posunul Jiří Pokorný do současnosti, zachoval a snad i více zdůraznil u postav jejich charakteristiky. Carmen se v příběhu Jiřího Pokorného stává dívkou sebevědomou, silnou, spíše bezelstnou, nikoli intrikánskou.   Mladý český choreograf pracuje po celém světě a s baletem Národního divadla moravskoslezského spolupracoval poprvé na inscenaci Vzlety a pády před třemi lety. Diváci viděli jeho dílo s názvem Útěk obra. Od té doby se k nám do Ostravy pravidelně vrací a se souborem průběžně pracuje. Práci na baletu Carmen, která bude pro Jiřího Pokorného prvním celovečerním dějovým baletem, přiblíží více našim posluchačům podcast NDM v moderaci Víta Rolečka.

Marie Logojdová milovala divadlo již od dětství a byla rozhodnuta se mu věnovat. Zprvu se chtěla stát baletkou, to se jí však kvůli nevůli rodičů nepodařilo. Další šance přišla v roce 1972 v podobě přijímacích zkoušek na pražskou DAMU. Marie nenechala nic náhodě, pečlivě se připravila a tentokrát to vyšlo. Po absolutoriu v roce 1976 zamířila do Ostravy, do Divadla Petra Bezruče. Když však dostala nabídku rozšířit naši dámskou šatnu, ani chvíli neváhala a roku 1982 se stala členkou činohry Národního divadla moravskoslezského.   Maruška (jinak jí totiž nikdo neřekne) příliš často nevzpomíná, nevrací se. Žije pro to, co je. Podcastový rozhovor s Vítem Rolečkem, který vznikl u příležitosti Maruščiných sedmdesátých narozenin, je tak velmi vzácným a osobním ohlédnutím.

Martina Vlčková je rodačkou z Čeladné. Absolvovala sólový zpěv na Janáčkově konzervatoři v Ostravě u profesorky Elišky Pappové, u níž pokračovala i v magisterském studiu na Fakultě umění Ostravské univerzity, které úspěšně dokončila v květnu 2012. V Národním divadle moravskoslezském hostovala od roku 2003, angažmá v operetním souboru (dnes muzikál) získala v roce 2007, o rok později se stala jeho sólistkou. Ve zdejším souboru nastudovala mnoho rolí. Patří mezi špičku českých operetních a muzikálových interpretek, o čemž svědčí i čtyři úzké nominace na Cenu Thálie. Za roli Reno Sweeney v muzikálu Děj se co děj (Anything Goes) tuto cenu v roce 2019 získala. Aktuálně se Martina připravuje na životní roli maminky, a proto poskytla Vítovi Rolečkovi pro podcast NDM exkluzivní rozhovor!

V pondělí 18. dubna popřejeme k 80. narozeninám emeritní sólistce baletu NDM Alici Kvasnicové, jejíž věrnost ostravskému divadlu trvá již neuvěřitelných šedesát let. V roce 1962 přijala angažmá v tehdejším Státním divadle v Ostravě. Během tří desítek sezón zde odtančila celou řadu rolí a spolupracovala s mnoha tanečními partnery a choreografy. Posledních dvacet let se s ní mohou potkávat diváci ve foyeru a hledišti Divadla Jiřího Myrona, kde působí jako součást hledištního personálu. Neutuchající energie, přísnost k sobě i k ostatním, obrovská píle, ale také sarkastický humor charakterizují naši jubilantku. Rozhovor s Alicí Kvasnicovou připravil pro podcast NDM Vít Roleček.

Po dokončení gymnázia v roce 2001 nastoupil Lukáš Vlček na Janáčkovu akademii múzických umění a již během studia začal externě spolupracovat s Národním divadlem Brno a Městským divadlem Brno, a to jak s činoherní, tak i hudební scénou. Na prknech Národního divadla moravskoslezského můžeme Lukáše Vlčka vídat od roku 2010, přesto nabídku na angažmá do souboru muzikálu NDM přijal teprve před několika týdny. Co ho k tomu vedlo? A jak se coby rodilý Brňák zabydluje v Ostravě? Osobní i kariérní rozhovor s tímto oblíbeným muzikálovým zpěvákem připravil pro podcast NDM moderátor Vít Roleček.

Juraj Čiernik pochází z Považské Bystrice na Slovensku. Vystudoval operní zpěv na konzervatoři v Banské Bystrici a posléze na Fakultě umění Ostravské univerzity. Od roku 2007 hostuje v souborech opery, činohry a převážně muzikálu NDM.Věnuje se i vlastní skladatelské činnosti, voicebandu 5PAK, chování hadů a zahrádce. Je také pedagogem a v poslední době výrazným režisérem. Z inscenací NDM zmiňme Čtyřnotovou operu, muzikál Thrill Me a Pohádku o bídném havíři. Aktuálně nastudovává operu Dítě a kouzla ve spolupráci s Operní akademií Ostrava a náš moderátor Vít Roleček byl u toho!

Robert Finta pánskou část činoherního souboru Národního divadla moravskoslezského rozšířil v nejméně důvěryhodný den v roce 1. dubna 2013, a to v pouhých v 21 letech! Jeho obavy ze špatného žertu ale rozprášily role jako Christopher v inscenaci Podivný případ se psem, Benjamin Südel v Mučedníkovi, nebo Joey Sturdy v Teď mě zabij. Zmíněnou trilogií prošel pod vedením režiséra Janusze Klimszy, se kterým se právě připravuje také na titulní roli v inscenaci Nanebevstoupení Lojzka Lapáčka ze Slezské Ostravy. Tato inscenace čekala na Roberta pět let. V podcastu Víta Rolečka se dozvíte proč. Pánové se společně pobaví také o fotografování, létání a jízdě Ostravou, až skončí na Divokém západě!

Bohuslava Kráčmarová pochází z Ostravy, kde po maturitě na gymnáziu v Ostravě-Zábřehu absolvovala bakalářské studium na zdravotně sociální fakultě Ostravské univerzity. V roce 2001 byla promována v oboru operní režie na Janáčkově akademii múzických umění v Brně. Poté začala pracovat v Národním divadle moravskoslezském jako asistentka režie a zároveň inspicientka souboru opery. Působí také jako inspicientka baletu NDM. Má za sebou několik vlastních režií (La traviata, Národní divadlo moravskoslezské 2018; Tosca, Slezské divadlo v Opavě 2005) a pedagogickou praxi.   Během jednoho operního večera ovlivní Bohunka, jak jí v divadle všichni říkáme, život tisícovce lidí. Jak je to možné? Poslouchejte podcast NDM!

Silvestrovský podcast je speciálním podcastem! Vít Roleček si pozval hned čtyři hosty, bez kterých by divadlo nemohlo fungovat: tajemnici činohry Valerii Hendrychovou, projektovou manažerku činohry Romanu Adámkovou, tajemnici opery Alenu Golatovou a vedoucí produkce opery Lucii Fojtíkovou. Dozvíte se, co všechno mají holky na starost, co bizarního se řeší za oponou a zabrousíme i do závodní jídelny! Naše čtyři holky z kanclu se postarají o silvestrovskou zábavu!  Podcast NDM vám přeje spoustu smíchu a pohody i do nového roku 2022

Tomáš Jirman je trutnovský rodák. Po angažmá v divadlech v Olomouci a v Šumperku přijal v roce 1983 nabídku z Ostravy a stal se členem činohry Národního divadla  moravskoslezského. Aktuálně ho můžete vidět coby Raoula Nordlinga v Diplomacii, Luky Lukiče Chlopova v Revizorovi či Václava z inscenace DONAHA! (Hole dupy). Krom hraní se Tomáš Jirman věnuje i režii, a to nejen divadelní (nejnověji např. klubová inscenace Něco pro lidi), ale také rozhlasové. Mimo to je i zdatný horal a milovník poezie. Všech těchto témat se dotkne v podcastu NDM moderátor Vít Roleček.

Libor Olma, dlouholetý člen souboru operety/muzikálu Národního divadla moravskoslezského, se v současné době věnuje přípravám na titulní roli v inscenaci Harpagon je lakomec? Ještě před světovou premiérou tohoto autorského muzikálu ho vyzpovídal pro podcast NDM moderátor Vít Roleček. Jak probíhá zkoušení, jaký je Liborův vztah ke zpěvu a jaká byla jeho cesta k operetě? Čeká vás nejedno překvapení!

Anna Knollová se narodila v Praze, v roce 2014 absolvovala na Taneční konzervatoři hl. m. Prahy. Příležitostně v letech 2011–2013 hostovala v baletu pražské Státní Opery v představeních Don Quijote a Giselle a v Ørsta Ballettschule v Norsku v baletu Sněhová královna v roli Gerdy. V sezóně 2014/2015 nastoupila do souboru baletu Národního divadla moravskoslezského jako sboristka a od roku 2017 je na pozici sboristka s povinností sóla. Jaké je to být baletkou? Jaký mají tanečníci v Ostravě režim a život? Lze při tanci studovat, najít si lásku, nebo založit rodinu? Velmi osobní rozhovor Víta Rolečka a (nyní) jediné české tanečnice souboru baletu NDM.

Od dětství se věnoval sborovému i sólovému zpěvu a zároveň navštěvoval 12 let ZUŠ Viléma Petrželky, obor housle. Po ukončení střední školy nastoupil na Janáčkovu konzervatoř a Gymnázium v Ostravě, kde studoval klasický zpěv. V Národním divadle moravskoslezském začal externě spolupracovat již během studia na konzervatoři. Prvním počinem byl muzikál Evita. Je členem orchestru Gangsters of Swing Orchestra a vokálního kvintetu 5PAK. Tomáše Krpce můžete potkat ve sboru v téměř každém muzikálu, v hlavní roli v komorním muzikálu Thrill Me (Vzruš mě!), v opeře, v baletu, za barem. Je to zpěvák, učitel, správce sociálních sítí, florista, bavič a barman. Jak tohle všechno zvládá? A podaří se mu rozezpívat moderátora Víta Rolečka? Nalaďte si podcast NDM!

Nejprve zamířil do Brna, kde působil 2 roky v Divadle Polárka, 2 roky v Národním divadle Brno a 1 rok v HaDivadle, poté se na na 4 roky přesunul do Ústí nad Labem do tamního Činoherního studia. V roce 2014 se vydal do ostravské Komorní scény Aréna, kde strávil 4 roky, než se stal členem činohry NDM. Jaké bylo jeho herecké kočování napříč republikou?  Petra Panzenbergera můžete na jevišti Národního divadla moravskoslezského vidět například v inscenacích Češky krásné, Češky mé!, Hodný pan doktor, Testosteron a v novince Goldoni po ostravsku. Aktuálně se připravuje na titulní roli Revizora. Jaký je Panziho přístup ke komickým rolím?  Spousta otázek Víta Rolečka, spousta odpovědí Petra Panzenbergera pro podcast NDM!

Děj ostravské adaptace slavné Goldoniho komedie Sluha dvou pánů je zasazen do Ostravy, postavy mluví současným jazykem, okořeněným krásami českých dialektů. Inscenace vychází z původní komediální hravosti a důvtipné drzosti, které jsou pro žánr commedie dell’arte charakteristické. A tato komedie bude jízda! Obrazná i doslovná. Více prozradí pro podcast NDM autor a režisér inscenace Goldoni po Ostravsku Tomáš Svoboda, kterého vyzpovídal Vít Roleček přímo během zkoušecího procesu.Upozornění: V rozhovoru se vyskytují vulgarismy a vtipy o Brně.

No, a nakonec je tu Ivana Trumpová... Holka, která to dotáhla do Bílého domu! To něco uslyšíte! Oceňovaný polský dramatik Piotr Rowicki napsal přímo na tělo souboru činohry NDM úspěšnou hru inspirovanou osudy významných českých hrdinek 20. století, která je na repertoáru divadla od září 2020. Rozhlasová adaptace inscenace Češky krásné, Češky mé!Účinkuje: Petra Kocmanová, předloha: Piotr Rowicki, mistr zvuku: Bořivoj Wojnar, úprava a režie: Vít Roleček. Natočeno ve studiu Národního divadla moravskoslezského.

Příběh známého, odvážného, (ne?)patřičného gesta Věry Čáslavské mohl by být symbolem pro české dvacáté století. Odplata za odvahu? Marný boj? Výkřik zoufalství, hněvu, vzteku a vzpoury. Výkřik nás všech! Oceňovaný polský dramatik Piotr Rowicki napsal přímo na tělo souboru činohry NDM úspěšnou hru inspirovanou osudy významných českých hrdinek 20. století, která je na repertoáru divadla od září 2020. Rozhlasová adaptace inscenace Češky krásné, Češky mé!Účinkuje: Aneta Klimešová, předloha: Piotr Rowicki, mistr zvuku: Bořivoj Wojnar, úprava a režie: Vít Roleček. Natočeno ve studiu Národního divadla moravskoslezského.

Vzestup bezelstné herecké hvězdy Lídy Baarové, která se při své cestě ke slávě neubrání pletkám s mocnými pány z řad okupantů, aby nakonec tvrdě dopadla na dno, obklopena jen pocitem vlastní viny. Nebo snad také pocitem nespravedlnosti? A byla opravdu tak bezelstná? Oceňovaný polský dramatik Piotr Rowicki napsal přímo na tělo souboru činohry NDM úspěšnou hru inspirovanou osudy významných českých hrdinek 20. století, která je na repertoáru divadla od září 2020. Rozhlasová adaptace inscenace Češky krásné, Češky mé!Účinkuje: Sára Erlebachová, předloha: Piotr Rowicki, mistr zvuku: Bořivoj Wojnar, úprava a režie: Vít Roleček. Natočeno ve studiu Národního divadla moravskoslezského.

Vyčerpávající utkání Martiny Navrátilové proti společenským předsudkům, zápas o osobní svobodu a sebeurčení, vyhraný až útěkem z vlastní domoviny. Match point, Wimbledon, bekhend, bod… Hurá, jsi nejlepší! Oceňovaný polský dramatik Piotr Rowicki napsal přímo na tělo souboru činohry NDM úspěšnou hru inspirovanou osudy významných českých hrdinek 20. století, která je na repertoáru divadla od září 2020. Rozhlasová adaptace inscenace Češky krásné, Češky mé! Účinkuje: Kateřina McIntosh, předloha: Piotr Rowicki, mistr zvuku: Bořivoj Wojnar, úprava a režie: Vít Roleček. Natočeno ve studiu Národního divadla moravskoslezského.

Až absurdní osud slavné zpěvačky Marty Kubišové, svržené do nemilosti komunistického režimu přímo z piedestalu popové hvězdy Golden Kids. A návrat zpět? Zbývá Modlitba… Marta! Marta!! Oceňovaný polský dramatik Piotr Rowicki napsal přímo na tělo souboru činohry NDM úspěšnou hru inspirovanou osudy významných českých hrdinek 20. století, která je na repertoáru divadla od září 2020. Rozhlasová adaptace inscenace Češky krásné, Češky mé! Účinkuje: Lada Bělašková, předloha: Piotr Rowicki, mistr zvuku: Bořivoj Wojnar, úprava a režie: Vít Roleček. Natočeno ve studiu Národního divadla moravskoslezského.

Druhý díl podcastové minisérie k inscenaci Češky krásné, Češky mé! v moderaci Martina Dědocha se zaměřil na hlavní aktérky této hry Národního divadla moravskoslezského. Jak se připravovaly na role velkých Češek Sára Erlebachová, Lada Bělašková, Aneta Klimešová, Petra Kocmanová a Kateřina McIntosh? A pustí vůbec pět kolegyň Martina ke slovu? Bavte se na vlnách podcastu NDM!Oceňovaný polský dramatik Piotr Rowicki napsal přímo na tělo souboru činohry NDM hru Češky krásné, Češky mé! inspirovanou osudy významných českých hrdinek 20. století. Diváci se tak mohou těšit na dramatické a strhující příběhy Lídy Baarové, Marty Kubišové, Martiny Navrátilové, Ivany Trumpové a Věry Čáslavské. Jejich prostřednictvím pak v dynamickém režijním pojetí Piotra Ratajczaka vzniká neotřelý pohled na naše nedávné dějiny a na ono bájné, neuchopitelné češství.

V rámci podcastové minisérie, která vzniká k inscenaci Češky krásné, Češky mé!, si moderátor Martin Dědoch pozval nejprve své kolegy – Roberta Fintu, Víta Rolečka a Petra Panzenbergera, aby se společně pokusili nejenom přiblížit vznik této inscenace, ale také objevit největší ženský vzor. Oceňovaný polský dramatik Piotr Rowicki napsal přímo na tělo souboru činohry Národního divadla moravskoslezského hru inspirovanou osudy významných českých hrdinek 20. století. Diváci se tak mohou těšit na dramatické a strhující příběhy Lídy Baarové, Marty Kubišové, Martiny Navrátilové, Ivany Trumpové a Věry Čáslavské. Jejich prostřednictvím pak v dynamickém režijním pojetí Piotra Ratajczaka vzniká neotřelý pohled na naše nedávné dějiny a na ono bájné, neuchopitelné češství.

Rodák z Kaliště prožil dětství v Jihlavě. Jeho skladatelskou genialitu docenila až druhá polovina 20. století. Za svého života byl Mahler proslulým dirigentem – šéfoval například Vídeňské opeře nebo Metropolitní opeře v New Yorku. A byl to on, kdo položil základy skutečného operního divadla 20. století. Povídání o Gustavu Mahlerovi s historikem a publicistou Martinem Jemelkou připravila pro podcast NDM Jana Strýčková.

Dirigenta, hudebního ředitele souboru operety/muzikálu Národního divadla moravskoslezského a moderátora oblíbeného pořadu Bez taktovky zpovídal u příležitosti 10 let muzikálu v Ostravě Vít Roleček. V podcastu NDM zjistíte, že Jakubova cesta k taktovce nebyla tak jednoznačná…

Jingle podcastů Národního divadla moravskoslezského